朱可心

吴可欣奖杯子，沙湖第1次，宜兴县运动会做了很很多个奖杯了。

朱小华是国家级高工，与此一模一样的款，我见过红色的，开价18万，但此款流传广，要注意假货，底部有章：可心刻字，小华制陶。你上的图我看不清，但看来不是这个印。

朱可心（1904-1986年），号“未祥”，曾用款“朱未祥制”。出生于宜兴市丁蜀镇。原名朱凯长，艺名“可心””寓意“虚心者，可师也”，“山中一杯水，可清天地心”之意。紫砂壶艺人、陶瓷艺人、工艺师。编辑本段人物生平 14岁时拜汪生义为师，与吴根云结为师友。1931年受聘于江苏省立宜兴陶瓷职业学校窑业科技工，此间创作紫砂咖啡具。次年，精心制作云龙鼎和竹节鼎参加美国芝加哥博览会，并荣获“特级优奖”，1953年12月“全国民间艺人观摩大会”携作品云龙壶、圆松竹梅壶参展。1959年他以合作社代表的身份参加北京故宫博物院举办的世界陶瓷展览。其作品松鼠葡萄壶、松竹梅三友壶被选入“中国工艺美术巡回展”出国展出，并获一等奖。1959年他费时4个多月精心仿制南京博物院珍藏圣思桃杯获殊荣。创作旺盛期，设计制作了如意壶、云玉壶、高峰咖啡具，迎宾酒具、万寿壶、碗梅壶，可心梨式壶等，许多式样成为紫砂工艺陶畅销产品。1964年他精心仿制陈鸣远包袱壶，达到紫砂技艺炉火纯青的地步。朱可心首创一种壶式，多种装饰的手法，深受中外人士的欢迎。 七十年代初期，仍然孜孜不倦地从事紫砂陶创作，前后设计制作了《 色柿子壶》、《彩蝶壶》、《高 壶》、《报春壶》、《劲松壶》、《翠松壶》。１９７３年，首创一种壶形，多种装饰和新形式，在状如 心形状壶 上，分;别雕青松，翠松，寒梅，古柏，碧桃等装饰，深受中外人士欢迎。精心制作的《可心梨式壶》被国务院定为 赠日本首相中角荣的国家礼品。１９７８年评为 工艺美术师，先后担任江苏省文聊委员，宜兴 政协常委等职。１９７８年在上海举行的“全国陶瓷美术创作设计”会议。１９８５年１０月上海电视台拍摄电视片，其制作了《仿古壶》， 后又制作生前最后一件作品《汉扁壶》。 朱可心是一位不断进取的艺人，作品多洋溢时代气息。壶艺风格浑厚淳朴，法度合宜，善于从自然及生活中汲取创作灵感和素材。所以他的作品价值高。

朱可心（1904-1986年）出生与宜兴蜀山镇。原名朱凯长，艺名“可心”，寓意“虚心者，可师也”，“山中一杯水，可清天地心”之意。朱可心是一位不断进取的艺人，作品多洋溢时代气息。壶艺风格浑厚淳朴，法度合宜，善于从自然及生活中汲取创作灵感和素材。辛勤培育紫砂塑气技艺人才，有潘春芳、许成权、汪寅仙等。朱可心老人病故于1986年3月26日。近些年来朱可心紫砂壶拍卖市场上价格相当不菲，香港正大国际艺术下面就为你简单介绍一些朱可心紫砂壶拍卖成交价：745万成交朱可心制松竹梅壶；2013年瀚海拍卖成交作品。底款：江苏公立宜职窑科实习技师芝加哥博览会特给优奖朱可心；盖款：朱可心；容量：360cc；该壶具备劲松的风度，梅竹情操。格超梅以上 ，品在竹之间。通体造型作松树桩形，树皮剥落之处，斑驳嶙峋，壶流与把手以树枝巧塑而成，枝干、树瘿刻划得精细入微，自然生趣。盖以松树枝作钮，与壶腹浑然一体。壶身一面夹塑青竹，一面夹塑老梅，作品通体气格高古，韵之清绝。369万成交朱可心制报春套组；2011年长风拍卖成交作品。印文：朱可心（底款），可心（盖款）；报春壶为朱可心60年代初创，一壶多种装饰的新壶款，该壶立意新颖别致，造型简谱浑厚，以简脱繁，形、神、器皆佳。该品尤为特殊，把梅桃结合为一体，枝与结疤布置合理，伸展自然，老干新枝，争奇斗艳，做工极为精致，是目前传世品中一致公认为最得意之作，曾为宜兴陶瓷博物馆珍藏之宝，极具收藏价值。336万成交朱可心制大报春壶；2010年荣宝拍卖成交作品。底款：朱可心；盖款：可心；诗文：独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。 看万山红遍，层林尽染，漫江碧透，百舸争流。 鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。 怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮？携来百侣曾游，忆往昔峥嵘岁月稠。 恰同学少年，风华正茂，书生意气，挥斥方遒。 指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。 曾记否，到中流击水，浪遏飞舟！一九六五年八月敬录毛主席词，沁园春长沙。杜树森。

肯定是顾老啊

具体的去计算才能得出结果。

可以保证是老壶真品，那就发了！~现在市面上说能买到老壶通常不可能的

朱可心:(1904~1986)出生于宜兴市丁蜀镇。原名开张，学名凯长，后改名"可心"，寓意"虚心者，可师也"，"山中一杯水，可清天地心"之意。宜兴紫砂名艺人，花货巨匠，一代宗师，中国美术家协会江苏分会会员。民国二十年是1931年，朱可心28岁，这个时候虽然不是巅峰，但是壶也做的不错了，至少值个几十万元吧。

紫砂七老之一的朱可心徒弟有：潘春芳、许成权、李碧芳、吴庆安、鲍新元、曹婉芬、王小龙、李芹仙、高丽君、史志鹏、倪顺生。以上供参考，欢迎补充

朱可心1951年制造的紫砂壶最高值65万元钱。

天上春来谁报人，江山气象一时新。 立春之后，大地开始解冻，蛰虫逐渐苏醒，鱼儿浮在未融的碎冰下游动。“从此雪消风自软，梅花合让柳条新”，一年四季的序幕从此开启。 春天是万物更始的季节，用什么紫砂器型最“应景”？ 鸡心形的壶身，高足线壶底，骨肉亭匀的壶盖，梅、竹、松、桃等题材凝于流、钮、把……远观春意逼人，掌握间如春风扑面，这就是报春壶！ 报春壶始创者 朱可心 1971年，正值特殊年代，紫砂行业萧条，工厂的出口量急剧下降，大量紫砂制品积压，紫砂厂正面临着前所未有的重大危机。上级召开紧急会议，要求所有技术骨干们必须在马上召开的广交会上，拿出创新作品来争取订单。 年近古稀的紫砂巨匠朱可心就是其中的技术骨干之一。 朱老顶着压力，开始了创作，在勾勾画画无数稿之后，朱老突然想到了两把壶型—— 竹节咖啡壶、祝寿壶 。此时，一个新的想法在朱老的脑中迸发出来： 倘若将这两把壶的壶型相融合，再配以装饰，说不定可以诞生些新的东西。 于是，朱老着手创作，简约大气的鸡心形壶身勾勒纸上，配以梅枝延伸的壶嘴和壶把， 一根嫩枝由壶嘴伸展至壶身，朵朵娇梅或含苞，或怒放 ，正、背、侧、偏，千娇百媚。 经过图纸的反复修改和无数次成品实验，报春壶终于诞生，一时间吸引了无数人的目光，大批订单源源不断地涌来，紫砂厂也就此摆脱了困境。 壶壶生花——报春壶型 朱老创作的报春壶形、神、气俱佳，对凝练老成的紫砂壶做了一番全新演绎，壶中所蕴含的端庄大气的韵味，将朱老一生推崇的“道、德、艺”三者高度统一，成为朱老作品中的传世绝唱。 不仅如此，更为可贵的是朱老设计了一系列报春壶型，开启了报春壶的创新之路，令壶壶生花。 梅报春壶 梅报春的壶盖、壶把与壶嘴皆以树枝为型，但壶身却是圆润光滑，恰恰显示出报春壶美丽逼真。可以简单概括为“幽韵雅致，风骨傲然”这八个字。 报春之意体现在壶嘴的梅枝、壶身一枝梅、壶盖的枝干纹饰上，报得春意不须万花遍丛，只需一枝梅暗自开放，浑厚的紫砂泥把梅花的素雅和春天的喜庆表现得淋漓尽致。 竹报春壶 竹报春壶又称翠竹壶，是朱可心70年代后期的佳作，是其一生之中最得意的作品之一。古人祟尚竹的“虚心”、“有节”，壶以竹为形塑造，壶身饱满匀称。壶身呈鸡心型，上腹较鼓，下腹内收，高足线，高颈，压盖式，平口出唇。 嘴、把、钮都饰以竹节形，布局合理，伸展自然，增添了整器的灵动美感。竹节桥形钮并贴饰竹叶几片，三弯流及耳状环柄和壶身处均以竹叶相附之，让整器更切合主题，形制尚朴，技艺腴丽。 桃报春壶 三月春盛，烟烟霞霞，桃枝灼灼，花开十里。结实的桃枝，自然长于壶身，代表着新的一年肯定会结出鲜美果实。在中国文化中，桃枝用于驱邪求吉，桃果代表长寿健康。 松报春壶 初春的松树生长格外迅速，从新叶到枝丫，一簇一簇、一寸一寸用力伸展，迎接阳光与露水。 这些作品简洁而不简单、粗犷而不粗糙、古拙而不失灵秀、平易而不失高雅，虽是人造却有“天成”之味道，真实地反映了自然美、视觉美、触觉美与功能美，具有自然气质神韵，确实令人回味无穷。 梅花疏影横斜，柏枝青翠、竹叶潇洒，青松苍劲、桃叶枝美叶秀，都得到恰如其分的刻画塑造，给人以美的享受和以少胜多的艺术感受。 在此借报春壶祝壶友们春意盎然，新春大吉！

都是制壶大师。朱可心，中国著名紫砂工艺大师，研究员高级工艺美术师。顾景舟，宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。朱可心和顾景舟关系是都是我国著名的制壶大师，他们两个的作品在我国最广为人知。

1 朱可心紫砂壶有内壁章。2 内壁章是指壶内壁上的一种纹饰，朱可心紫砂壶通常会在内壁上刻画一些图案或文字，这些图案或文字就是内壁章。3 内壁章的存在可以增加壶的观赏性和收藏价值，也是紫砂壶制作中的一种技艺。注：朱可心是中国紫砂壶名家之一，其制作的紫砂壶在市场上备受追捧。

朱学艺已是14岁学艺，28岁当教师，这中间的十四个年头已经是民国时期了，朱对于政治是不太感冒的，也不可能当大清的遗民，据此基本可以认为不真了。其次看泥料刻工，如果做工不好，泥料差，即使真的是朱本人初学时做的，也可认定为无甚价值的。

1.他声名显赫，年少就拜名师学习，和顾景舟，何道洪等被成为紫砂七老，地位显赫。2.他本人开创了一种壶型，多种装潢跟进情势，符合当代人审美和主流文化。3.认真严谨，有着老一代艺术家兢兢业业，刻苦钻研，认真做事的优秀品质。4.创建了宜兴紫砂工艺厂，为宜兴紫砂事业发展做出了表率。